オルガンとビブラフォンの組み合わせや、強弱の鋭いアクセント、 不協和音等の連続で、どんどん未知の神秘的な世界に引き込んでいき ました。"CREDO" を聴いた時は、あまりにもダイナミックな打楽器 パーカッションのリズムに圧倒されて全身に鳥肌が立ち、低い音域の デモーニッシュな和声進行や、ビックバーン的なfffの大迫力に骨の髄 まで痺れて、全く身動き出来なくなっていました。電子音等も入れる ことで、宇宙空間で聞こえてくるであろう様々な音が鳴り響き、強烈 な打楽器のリズムで緊張感が生まれ、人間の声で深い祈りの世界へと
	導かれ、遠い世界の果て無限空間まで連れて行かれた気分でした。 新古典派から近代前衛、更に普通では有り得ないロックン・ロールの ジャンルまでの要素が素晴らしい技法で一つの新しいスタイルに凝縮 され、ラテン語で歌われる１４部の全てが圧巻、あっという間の35分 でした。生演奏を聴いて、直に音の振動が体に共鳴するからこそ味わ える感動でした！( CD等の音源のみでは味わえません！） 　終演後、カーテンコールでステージ上にて来場者の皆さんにも挨拶 をされた時の、とても謙虚な作曲家のお姿に深く心を打たれました。
それ以来、シュニトケ先生の大ファンになり、演奏会にはもちろん、練習リハーサルも 見学させて頂くようになりましたが、シュニトケは、各オーケストラ演奏者にも技術的に 難しい演奏表現の要望もされていて、「そこは、バターを塗るように」と手で左官屋さん が壁を塗るように円を描くような動作をしながら説明をされて、団員たちは一瞬 ...?...,と なりましたが、さすがに当時の素晴らしいレベルの文化庁交響楽団の団員達は呑み込みが 早く、一気に音符の玉の数々が潰されてペーストされ、各々の独立したメロディーからな るポリフォニーの層が、みるみるうちに、不思議な色鮮やかな無形の液状の動きに変化し ていった時、こんなにも斬新で素敵な表現もあるのかと、目から鱗が落ちる思いでした。

それから年月が経ち、ソビエト連邦が崩壊してロシア連邦に   なった３年後の1994年の秋、シュニトケ先生は６0歳になられ   モスクワ市内にて、1か月ほど「シュニトケの音楽」と題する   フェスティバルが開催され、様々な作品が演奏されました。   私は、ロシア国立シンフォニーオーケストラ・カペッラの第１   バイオリン奏者として幸運にも演奏会に参加することができ、   ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー編曲  / 指揮する、組曲   “Dead Souls”と、ワレリー・ポリャンスキーが指揮する 音楽   “Faust Cantata” を演奏できた事を大変光栄に思っています。

~そういえば、想い出をそれより10年遡ってみると "Faust Cantata"が1983年にモスクワで初演された時 私は客席で聴いていましたが、その当時はまだ大学 ４年生でしたので、曲に秘められた奥深い意味が悟 れなかった双極性の闘い、両価感情、ambivalenz等 哲学的で難しい感情が見事に曲中に表現されている のを次第に理解できるようになり、いつの間にか、 宿命的で、アイロニックなタンゴのリズムにも魅了 されて、心身 惹き込まれながら演奏していました。

シュニトケは、映画のための音楽も数多く作曲しましたが、 　何気なく映画を見ている時、映像よりも、サウンドトラックに 　流れている曲に心をひかれてしまう時、ふと気が付くと、最後 　の字幕には「音楽担当：アルフレッド・シュニトケ」と書いて 　あり、やはり彼の音楽は素晴らしい！と、納得するのでした。 　　　　　　シュニトケ先生は、お人柄も素晴らしく  　　　　　　　　生徒思いで、何にも恐れず、 　　　　　　常に正義と戦う、偉大な芸術家でした。